Novi Concert Kit koristi orb-verifikaciju za ograničavanje ulaznica na stvarne osobe, uz podršku glavnih ticketing platformi

Kompanija Tools for Humanity, koju je suosnovao Sam Altman, predstavila je novu funkcionalnost Concert Kit u okviru svog sistema World ID, na događaju u San Francisku 17. aprila 2026. Ova tehnologija koristi orb-verifikaciju, gde se skeniranjem oka i lica korisnika kreira jedinstveni digitalni potpis koji služi kao dokaz da je u pitanju stvarna osoba. Concert Kit omogućava izvođačima i organizatorima da odvoje deo karata isključivo za korisnike koji imaju verifikovan World ID, čime se smanjuje mogućnost masovne kupovine od strane botova i preprodavača.

Sistem funkcioniše tako što korisnici sa World ID-om dobijaju kodove za kupovinu karata na platformama kao što su Ticketmaster, Eventbrite i AXS. Organizatori mogu sami definisati nivo verifikacije koji žele da zahtevaju, a sam World ID može se aktivirati skeniranjem oka na orb terminalu ili putem selfie provere ako korisnik nema pristup orb uređaju. Prema izvorima iz industrije, Concert Kit je već najavljen za upotrebu na predstojećoj svetskoj turneji Bruna Marsa, dok je rešenje dostupno i ostalim umetnicima od dana predstavljanja.

Pored koncertne industrije, World ID dobija podršku i u drugim sektorima. Platforma za upoznavanje Tinder planira globalno uvođenje World ID verifikacije, gde će korisnici koji potvrde svoj identitet dobijati posebnu oznaku na profilu kao signal autentičnosti. U Japanu je ovaj sistem već testiran za verifikaciju godina, dok će u SAD-u služiti za potvrdu da iza profila stoji stvarna osoba. Na enterprise nivou, Zoom i DocuSign integrišu World ID kako bi omogućili proveru identiteta korisnika prilikom video poziva ili potpisivanja dokumenata, sprečavajući zloupotrebe od strane botova ili deepfake naloga.

Uz to, Tools for Humanity je najavio samostalnu World ID aplikaciju koja odvaja verifikaciju identiteta od postojećeg kripto wallet rešenja, čime se olakšava korišćenje u raznim digitalnim servisima. Kompanija ističe da je korišćenje World ID-a potpuno opciono, slično kao kod ranih faza Apple TouchID ili FaceID tehnologija. “Ako želite World ID, dobijate pristup unapređenom iskustvu, ali nije obavezno”, rekao je Tiago Sada, Chief Product Officer u Tools for Humanity.

Iako je sistem naišao na određene kritike zbog potencijalnih zabrinutosti za privatnost, kompanija smatra da ovakva rešenja mogu pomoći u rešavanju problema preprodaje karata i zloupotrebe identiteta na internetu. Ostaje da se vidi koliko će Concert Kit uticati na smanjenje preprodaje karata u praksi i koliko će korisnici biti spremni da koriste biometrijsku verifikaciju za pristup digitalnim servisima.

Nova pravila ograničavaju upotrebu AI za umetnost, muziku i tekst, dok je asistencija u kodiranju dozvoljena

Kompanija Panic, poznata po svojoj ručnoj konzoli Playdate, najavila je da od ovog meseca Playdate Catalog više neće prihvatati igre koje koriste generativnu AI za kreiranje umetnosti, muzike, zvuka, teksta ili dijaloga. Ova odluka deo je novih smernica koje jasno definišu šta je dozvoljeno u procesu razvoja igara za ovu platformu. Panic ističe da je korišćenje AI asistencije prihvatljivo samo u kodiranju, na primer za pomoć pri debagovanju u Lua programskom jeziku, ali će svaka igra u kojoj je AI korišćena biti posebno označena, uz precizno navođenje oblasti u kojima je AI primenjena. Na ovaj način korisnici mogu lakše odlučiti da li žele da podrže određeni naslov.

Ove promene dolaze neposredno nakon što je Panic najavio treću sezonu igara za Playdate, koja se očekuje kasnije ove godine. Kao i do sada, Playdate koncept podrazumeva da svaki kupac dobija određeni broj igara raspoređenih po “sezonama”, sa novim naslovima otkrivenim svake nedelje. U drugoj sezoni, koja je objavljena prošle godine, jedan od naslova koristio je generativnu AI za pisanje i kodiranje – što je sada izričito zabranjeno novim pravilima. Prema zvaničnim informacijama, svi developeri koji učestvuju u izradi igara za treću sezonu moraju poštovati ova ograničenja u vezi upotrebe AI alata.

Konkretno, Panic zabranjuje upotrebu velikih jezičkih modela poput ChatGPT i Google Gemini, AI generatora slika kao što je Stable Diffusion, kao i audio alata poput MuseNet i Suno za bilo koji kreativni deo igre. Igre koje su ranije odobrene, a koriste generativnu AI, ostaju dostupne u katalogu, uz jasno istaknutu informaciju o nameni i obimu korišćenja AI tehnologija. Kompanija naglašava da su ove smernice podložne promenama u budućnosti, u zavisnosti od razvoja industrije i povratnih informacija zajednice.

Iako je distribucija igara kroz zvanični katalog ograničena ovim pravilima, korisnici i dalje mogu sideload-ovati igre na svoj Playdate uređaj, čak i ako su razvijene uz pomoć generativne AI. Međutim, ovakve igre neće imati podršku vidljivosti i promocije kroz zvanične kanale, što potencijalno otežava njihovu dostupnost široj publici. Panic ovim pristupom želi da podstakne transparentnost i očuva autentičnost kreativnog procesa u svom ekosistemu.

Adaptacija popularne indie igre koristi inovativne kinematografske tehnike, fokusira se na imerziju i interakciju gledalaca

Film „Exit 8“, zasnovan na istoimenoj indie video igri, predstavlja novi pristup ekranizaciji gejming sadržaja, kombinujući elemente filmske naracije i interaktivnog iskustva karakterističnog za video igre. Režiser Genki Kawamura, poznat po radu na animiranim filmovima i romanima, uspešno prenosi mehaniku igre – beskonačno ponavljanje metro stanice i traženje anomalija – u filmski okvir. Gledaoci prate mladog čoveka koji se, nakon neprijatnog susreta u prepunom vozu i poziva bivše devojke koja mu saopštava da je trudna, zatiče u naizgled beskrajnoj petlji podzemne stanice. Pravila su jednostavna: ukoliko primeti anomaliju, mora da se okrene; ako je sve isto, nastavlja napred, dok ne pronađe izlaz.

Kawamura koristi duge kadrove i pokrete kamere kako bi stvorio osećaj kontrole i napetosti, slično onome što igrači doživljavaju tokom igranja. Gledaoci su pozvani da i sami traže sitne promene u scenama, što film čini interaktivnim na pasivan način. Inspiraciju za ovakav pristup Kawamura navodi u razgovoru sa poznatim dizajnerom igara Shigeru Miyamotom, naglašavajući važnost zabave i za igrače i za publiku koja posmatra igru. U filmu se tako stapa iskustvo gejminga sa filmskom umetnošću, nudeći nešto više od klasične adaptacije.

Za razliku od igre, film uvodi narativnu pozadinu i likove, iako oni ostaju bez imena, naglašavajući atmosferu anonimnosti i izolacije. Režiser ističe da je hodnik metroa zapravo glavni lik filma, dok su ljudi u njemu predstavljeni kao NPC-jevi (Non-Playable Characters), što dodatno pojačava osećaj otuđenosti i introspekcije. Postavljanje žutog znaka Exit 8 kao gotovo božanskog entiteta daje filmu simbolički sloj i otvara mogućnost za različita tumačenja.

Kawamura priznaje uticaj japanskih animatora Satoshija Kona i Katsuhiroa Otoma na razvoj vizualnog identiteta filma i način na koji su unutrašnja stanja likova prikazana kroz prostor i atmosferu. Film tako uspeva da ostane veran originalnoj igri, dok istovremeno proširuje priču i doživljaj na novi medij. „Exit 8“ demonstrira kako pažljivo osmišljena adaptacija može ponuditi originalno iskustvo, relevantno u eri kada su i gejming i livestreaming postali deo svakodnevne zabave.