Izložba istražuje povezanost memorije i materijalnosti kroz fotografiju i eksperimentalne tehnike.

Izložba ‘Strukture haosa: Materijalnost memorije’ umetnika Viktora Šekularca biće otvorena 6. oktobra u 19 časova u Francuskom institutu u Srbiji. Ova izložba nastaje u saradnji sa galerijom Remont i donosi novu perspektivu na fotografiju kao medij.

Eksperimentalni pristup fotografiji

Izložba ‘Strukture haosa: materijalnost memorije’ prikazuje kako se fotografska slika može proširiti i preoblikovati kroz različite gestualne eksperimente. Ovi eksperimenti su započeti tokom umetničke rezidencije Viktora Šekularca na ostrvu Mamula u Crnoj Gori, u leto 2025. godine. Umetnik koristi odabrane negative fotografija iz različitih perioda svog rada. Šekularac istražuje vezu između materije, memorije i prirodnih elemenata.

Tehnika slanog otiska kao umetnički izraz

Za izradu dela, umetnik koristi arhaičnu tehniku slanog otiska (salt print), koja kombinuje morsku vodu i sunce. Na taj način, fotografije dobijaju jedinstvenu teksturu i dubinu, a memorija postaje opipljiva. Ova metoda naglašava uticaj prirodnih sila na proces nastanka slike.

Važnost prostora i vremena u procesu stvaranja

S obzirom na to da su radovi nastali tokom boravka na ostrvu Mamula, specifična lokacija i vreme dodatno oblikuju umetnički izražaj. Takođe, umetnik kroz izložbu postavlja pitanja o trajnosti i promenljivosti sećanja. Posetioci imaju priliku da sagledaju kako se materijalnost memorije transformiše kroz umetnički čin.

Organizatori i značaj izložbe za kulturnu scenu

Organizatori izložbe, Francuski institut u Srbiji i galerija Remont, žele da publici približe savremene umetničke prakse. Na ovaj način, izložba doprinosi razmeni iskustava i unapređenju kulturne scene. ‘Strukture haosa: materijalnost memorije’ poziva posetioce da kroz umetnost preispitaju odnos između prošlosti i sadašnjosti.

Beograd od 8. oktobra domaćin je izložbe 30 radova slavnog umetnika iz Italije, uz posebnu saradnju institucija.

Izložba Pjetro Gicardi: Neobuzdana lepota biće otvorena 8. oktobra u prostoru Muzeja naivne i marginalne umetnosti u Beogradu, u Salonu Oto Bihalji-Merin. Na izložbi posetioci će imati priliku da pogledaju ukupno 30 umetničkih dela iz kolekcije Casa Museo Al Belvedere Pietro Ghizzardi iz Boreta, Italija, kao i jedno delo iz privatne kolekcije iz Srbije. Ova saradnja dve institucije pokrenuta je zahvaljujući dr Ivani Bašičević Antić, koja je odabrala izložena dela i time omogućila povezivanje srpske i italijanske umetničke scene.

Detalji izložbe Pjetra Gicardija

Izložba Pjetra Gicardija u Beogradu pruža poseban uvid u stvaralaštvo ovog umetnika, poznatog po svom autentičnom izrazu i neobuzdanoj lepoti radova. Prikazana dela predstavljaju spoj tradicije i savremenog pogleda na umetnost marginalnih autora. Kustoskinje izložbe, Senka Latinović i Danica Đorđević Janković, osmislile su postavku koja posetiocima približava život i rad Gicardija. Pored toga, izložbu prati bogato opremljen katalog. Centralni tekst u katalogu napisala je kustoskinja Art brut zbirke Centra Žorž Pompidu, Kristina Agostineli. Uz to, uvodne tekstove potpisuju Đulija Moreli Gicardi i dr Ivana Bašičević Antić.

Saradnja i značaj događaja

Posebna pažnja posvećena je saradnji između srpske i italijanske institucije, što ovom događaju daje međunarodni karakter. Na taj način, izložba doprinosi razmeni iskustava i unapređenju kulturne scene. Takođe, postavka omogućava domaćoj publici da se upozna sa umetničkim opusom Gicardija, koji je u Italiji prepoznat kao jedan od najvažnijih predstavnika naivne i marginalne umetnosti. Otvaranje izložbe 8. oktobra u Salonu Oto Bihalji-Merin predstavlja značajan kulturni događaj za Beograd i Srbiju, jer donosi dela koja do sada nisu bila predstavljena domaćoj javnosti.

Hartefaktova nagrađivana predstava biće deo prvog međunarodnog izdanja festivala TXT u italijanskom gradu.

Poznata predstava Kako sam naučila da vozim u režiji Tare Manić, ponos Hartefakta, biće izvedena 4. oktobra u Napulju. Gostovanje dolazi u okviru festivala TXT, koji ove godine po prvi put ima međunarodni karakter. Glavni slogan festivala je “Zadovoljstvo u tekstu”, a osnivač i umetnički direktor je Pjer Lorenco Pisano, istaknuti italijanski pisac, dramaturg i reditelj, koji vodi Teatro di Napoli – Teatro Nazionale.

Gostovanje na prestižnom festivalu TXT

Predstava Kako sam naučila da vozim dosad je stekla brojne pohvale i priznanja u Srbiji. Ipak, ovo gostovanje u Napulju predstavlja značajan korak na međunarodnoj sceni. Festival TXT okuplja istaknute umetnike iz različitih zemalja, a pažnja je usmerena na inovativne tekstove i savremeno pozorište. Time učesnici imaju priliku da predstave domaću kulturu i savremene autore pred publikom iz cele Evrope.

Organizatori festivala posebno su naglasili da je selekcija pažljivo birana, sa ciljem da prikaže najzanimljivije savremene pozorišne komade. Učešće Hartefaktove predstave potvrđuje njen kvalitet i doprinos razvoju pozorišne umetnosti. Takođe, izbor Napulja kao lokacije dodatno naglašava međunarodni karakter festivala.

Poseban značaj za srpsko pozorište

Ovo gostovanje je važan trenutak za srpsku pozorišnu scenu, jer omogućava razmenu iskustava i povezivanje sa evropskim kolegama. Predstava Kako sam naučila da vozim donosi originalan tekst, snažnu režiju i upečatljive glumačke interpretacije, što su prepoznali i organizatori festivala.

Na ovaj način srpska umetnost dobija priliku da se predstavi široj publici i učvrsti svoj položaj na evropskoj kulturnoj mapi. U međuvremenu, interesovanje za festival TXT u Napulju raste, a publika ima mogućnost da vidi izuzetna ostvarenja iz različitih zemalja.

Zahvaljujući ovom gostovanju, Hartefakt još jednom potvrđuje svoj značaj u promovisanju savremenog pozorišta i otvara nove puteve za saradnju sa međunarodnim institucijama.