Connect with us

Kultura

Ekata festival debitovao u Krnjevu izložbom o konceptualnoj umetnosti

Prvi Ekata festival otvoren je u galeriji Ekata Estate-a u Krnjevu, uz izložbu posvećenu Radomiru Damnjanoviću Damnjanu i umetničkoj grupi Gorgona, čime je započeta nova manifestacija van tradicionalnih urbanih centara.

Objavljeno pre

,

Foto Izvor: Pixabay / Rahulpandit

Prvi Ekata festival otvoren je u galeriji Ekata Estate-a u Krnjevu, uz izložbu posvećenu Radomiru Damnjanoviću Damnjanu i umetničkoj grupi Gorgona, čime je započeta nova manifestacija van tradicionalnih urbanih centara.

KRNJEVO – U galeriji Ekata Estate-a u Krnjevu sinoć je svečano otvoren prvi Ekata festival, događaj koji objedinjuje umetnost, muziku, pozorište i gastronomiju i ima za cilj da publici ponudi novo kulturno iskustvo izvan tipičnih gradskih prostora. Festival je započeo izložbom pod nazivom ‘Radomir Damnjanović Damnjan i Gorgona: kontinuitet konceptualne prakse’, koju su organizatori predstavili kao antologiju dela umetničke grupe Gorgona i njenih članova.

Na otvaranju izložbe istoričar umetnosti i likovni kritičar Jerko Ješa Denegri izjavio je: “Ova izložba predstavlja jednu antologiju ‘gorgonskih’ radova, većine autora koji su je sačinjavali. Ovo je samim tim kulturni događaj prvog reda za našu sredinu”. On je dodao i da je fenomen Gorgone jedan od najznačajnijih u konceptualnoj umetnosti regiona.

Ekata festival zamišljen je kao manifestacija koja neguje umetničku raznolikost i doprinosi decentralizaciji kulturnih dešavanja, omogućavajući posetiocima da na jednom mestu iskuse različite umetničke forme i sadržaje. Prvo izdanje festivala, prema rečima organizatora, ima za cilj da Krnjevo postavi na mapu značajnih kulturnih događaja u Srbiji.

Pročitaj još
Komentari

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Kultura

Japanski pisac Rju Murakami preminuo u 75. godini života

Poznati autor romana ‘Plavo, gotovo prozirno’ preminuo je u svom domu, a porodica ga je ispratila u tišini.

Objavljeno pre

,

Objavio:

Japanski pisac Rju Murakami preminuo u 75. godini života – Rju Murakami Plavo gotovo prozirno

Poznati autor romana ‘Plavo, gotovo prozirno’ preminuo je u svom domu, a porodica ga je ispratila u tišini.

Rju Murakami, istaknuti japanski pisac i autor dela ‘Plavo, gotovo prozirno’, preminuo je u 75. godini. Ova vest potresla je književnu javnost u Tokiju i šire, jer je Murakami ostavio dubok trag u savremenoj japanskoj književnosti. Njegovo ime povezano je sa romanom koji je osvojio nagradu Akutagava 1976. godine.

Murakamijev doprinos japanskoj književnosti

Murakami je stvorio svoj prvi roman dok je bio student na Umetničkom univerzitetu Musašino. Ovo delo, ‘Plavo, gotovo prozirno’, odmah je postalo bestseler nakon što mu je dodeljena prestižna nagrada. Zahvaljujući autentičnom stilu i temama koje je obrađivao, Murakami je stekao međunarodno priznanje. Njegovo delo često je inspirisalo nove generacije pisaca.

Kratak životopis i poslednji dani

Murakami je preminuo prošle subote, u svom domu, okružen članovima porodice. Sahrana je održana tiho, u najužem krugu. Iako se povremeno povlačio iz javnosti, njegov uticaj nikada nije slabio. Brojni čitaoci širom sveta i dalje cene njegov doprinos savremenoj književnosti.

Nagrada Akutagava i književno nasleđe

Nagrada Akutagava, koju je dobio 1976. godine, donela je Murakamiju široku popularnost. Osvojio ju je zahvaljujući svom debitantskom romanu. Ova nagrada često se dodeljuje za inovativnost i kvalitet u književnom izrazu. Shodno tome, Murakami je postao jedan od najvažnijih pisaca svoje generacije.

Značaj romana ‘Plavo, gotovo prozirno’

Roman ‘Plavo, gotovo prozirno’ ostavio je snažan utisak na čitaoce i kritiku. Tema romana, kao i način na koji je prikazao japansko društvo, učinili su ga relevantnim i danas. Takođe, Murakamijevo delo često je analizirano u književnim krugovima. Na kraju, njegova smrt predstavlja veliki gubitak za svet književnosti.

Pročitaj još

Kultura

Nastup Sofijske filharmonije na BEMUS-u u Kolarcu 24. oktobra

Sofijska filharmonija, pod vođstvom Najdena Todorova i uz violinistu Sergeja Krilova, nastupiće na BEMUS festivalu u Kolarcu.

Objavljeno pre

,

Objavio:

Nastup Sofijske filharmonije na BEMUS-u u Kolarcu 24. oktobra – Sofijska filharmonija koncert Kolarac

Sofijska filharmonija, pod vođstvom Najdena Todorova i uz violinistu Sergeja Krilova, nastupiće na BEMUS festivalu u Kolarcu.

Sofijska filharmonija će 24. oktobra održati koncert u Velikoj sali Kolarčeve zadužbine u Beogradu u okviru 58. izdanja BEMUS festivala. Ovaj nastup je najavljen kao jedan od centralnih događaja festivala i okuplja ljubitelje klasične muzike iz regiona.

Program koncerta i izvođači

Na sceni će orkestar predvoditi Najden Todorov, koji je od 2017. godine šef-dirigent i direktor Sofijske filharmonije. Tokom koncerta pridružiće im se i istaknuti ruski violinista Sergej Krilov. Repertoar uključuje dela kompozitora Stojanova, Rahmanjinova, kao i Mendelsonov čuveni Koncert za violinu i orkestar u e-molu. Ovim izborom programa publika ima priliku da uživa u raznovrsnim muzičkim stilovima i bogatstvu izraza.

Biografija dirigenta i značaj nastupa

Najden Todorov je pre dolaska na čelo Sofijske filharmonije bio muzički direktor Opere i filharmonije u Plovdivu, kao i direktor Državne opere u Ruseu. Njegovo iskustvo i umetnički izraz doprinose kvalitetu nastupa ovog orkestra, što je prepoznato i na međunarodnoj sceni. Zbog toga je koncert Sofijske filharmonije na BEMUS-u značajan događaj za domaću kulturnu javnost.

BEMUS kao vodeći muzički festival

Festival BEMUS svake godine okuplja prestižne domaće i strane umetnike, a ovogodišnji program potvrđuje njegovu važnost za promociju klasične muzike u Srbiji. Osim toga, nastup renomiranih ansambala poput Sofijske filharmonije doprinosi jačanju kulturnih veza u regionu. Organizatori festivala su istakli da je ovaj koncert prilika za publiku da doživi vrhunsko izvođenje dela svetske muzičke literature.

Pročitaj još

Kultura

Izložba Branislava Petrića „Kosamdesete” uskoro u Muzeju savremene umetnosti

Retrospektiva stvaralaštva Branislava Petrića biće otvorena 29. oktobra u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine.

Objavljeno pre

,

Objavio:

Izložba Branislava Petrića „Kosamdesete” uskoro u Muzeju savremene umetnosti – Branislav Petrić izložba Novi Sad

Retrospektiva stvaralaštva Branislava Petrića biće otvorena 29. oktobra u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine.

Branislav Petrić predstaviće izložbu „Kosamdesete” u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine u Novi Sad od 29. oktobra, što je značajan događaj za umetničku scenu. Ova izložba biće otvorena u 19 časova i trajaće do 14. januara 2027. godine. Prikazana kolekcija obuhvata dva važna perioda Petrićevog umetničkog rada, što dodatno osvetljava njegov doprinos savremenoj umetnosti.

Pregled izložbe Kosamdesete u MSUV-u

Prvi deo izložbe „Kosamdesete” izdvaja radove nastale tokom druge polovine osamdesetih godina. U to vreme Petrić je bio jedan od ključnih aktera na novosadskoj alternativnoj umetničkoj sceni. Njegova dela iz tog perioda odražavaju duh vremena i eksperimentisanje sa umetničkim izrazom, što je ostavilo trag na lokalnu, ali i širu umetničku zajednicu.

Povratak slikarstvu i tematski segmenti

Drugi segment izložbe prikazuje radove koje je Petrić stvarao od sredine prošle decenije, kada se ponovo posvetio slikarstvu. Na taj način, izložba „Kosamdesete” omogućava posetiocima da sagledaju razvoj njegovog umetničkog izraza kroz vreme. Postavka je podeljena u četiri tematska segmenta i prostire se od suterena do krova muzeja, što posetiocima daje priliku da kroz različite nivoe upoznaju autorov razvoj.

Značaj izložbe za umetničku scenu

Osim toga, retrospektiva rada Branislava Petrića naglašava uticaj koji je imao na savremenu umetnost Vojvodine. Izložba „Kosamdesete” ističe važnost povezivanja generacija umetnika i obogaćuje kulturni život Novi Sad kroz prezentaciju autentičnih dela. Na kraju, raznovrsnost umetničkih faza i tematska raznolikost čine ovu postavku privlačnom za široku publiku. Svi ljubitelji umetnosti imaće priliku da do 14. januara 2027. godine pogledaju radove koji su oblikovali umetničku scenu osamdesetih, ali i savremeni izraz autora.

Pročitaj još

U Trendu