Connect with us

Kultura

Probe nove predstave Hartefakta u saradnji sa Švedskom i Nosovom

U Beogradu su počele probe nove koprodukcije Hartefakta i švedske kompanije, pod režijom Andreja Nosova.

Objavljeno pre

,

Probe nove predstave Hartefakta u saradnji sa Švedskom i Nosovom – Hartefakt Kuća probe pozorište Foto Izvor: Pexels / Diana ✨

U Beogradu su počele probe nove koprodukcije Hartefakta i švedske kompanije, pod režijom Andreja Nosova.

Hartefakt Kuća otpočela je probe svoje nove autorske predstave u Beogradu, u saradnji sa švedskom pozorišnom kompanijom SWEETS/Kontrar. Rad na ovoj koprodukciji vodi reditelj Andrej Nosov. Probe su počele početkom avgusta, a projekat nastaje kroz istraživački proces sa glumcem Nilsom Veterholmom. On je poznat publici po ulozi u seriji “Mladi kraljevići” na Netfliksu. Ova saradnja predstavlja važan korak za Hartefakt Kuću na međunarodnom planu.

Glavna uloga za švedskog glumca

Ulogu glavnog junaka tumači švedski glumac Nils Veterholm, koji je već stekao zapaženu popularnost kod publike. Na ovaj način, Hartefakt Kuća i švedska kompanija SWEETS/Kontrar spajaju iskustva i kreativnost iz dva pozorišna miljea. Takva saradnja donosi novu energiju i doprinosi razmeni umetničkih praksi. Pored toga, istraživački proces sa Veterholmom omogućava drugačiji pristup radu na predstavi.

Koprodukcija kao deo šireg umetničkog plana

Ova koprodukcija sa švedskom kompanijom planirana je kao deo šireg plana razvoja i međunarodne saradnje Hartefakta. Takođe, saradnja sa renomiranim rediteljem Andrejem Nosovom otvara novi prostor za inovacije u pozorišnoj umetnosti. Osim toga, ovakvi projekti jačaju veze između srpske i skandinavske pozorišne scene. Poboljšavaju se uslovi za umetnike i podstiče se razmena ideja. Na kraju, publika u Beogradu i Švedskoj može očekivati zanimljiv i autentičan pozorišni doživljaj.

Pročitaj još

Kultura

Izložba radova ‘Vremenske bombe’ otvara se u Salonu MSU

Umjetnici iz regiona predstavljaju svoje radove u Salonu Muzeja savremene umetnosti od 6. novembra.

Objavljeno pre

,

Objavio:

Izložba radova 'Vremenske bombe' otvara se u Salonu MSU – izložba Vremenske bombe

Umjetnici iz regiona predstavljaju svoje radove u Salonu Muzeja savremene umetnosti od 6. novembra.

Izložba ‘Vremenske bombe’ biće otvorena 6. novembra u Salonu Muzeja savremene umetnosti u Beogradu. Posetioci će imati priliku da vide dela umetnika Igora Eškinje, Marka Tadića, Ljerke Šibenik i kolektiva BADco.. Svečano otvaranje zakazano je za 19 časova. Ova izložba donosi radove koji istražuju savremene umetničke prakse i aktuelne teme iz regiona.

Koncept izložbe i umetnici

Organizatori ističu da naziv izložbe ‘Vremenske bombe’ potiče od istoimenog video-rada kolektiva BADco. Ovaj rad je sniman u napuštenim prostorijama fabrike Rikard Benčić, koje danas koristi Muzej moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci. Kroz izložbu se posetioci susreću sa različitim pristupima umetnosti i savremenim temama koje dominiraju u regionu.

Kustoski tim i trajanje izložbe

Kustoskinja izložbe je direktorka Muzeja moderne i suvremene umjetnosti Rijeka, Branka Benčić, koja je sarađivala sa Mir… Izložba će biti otvorena sve do 28. februara 2027. godine, što omogućava dug period za posetioce da se upoznaju sa radovima i umetnicima.

Značaj izložbe za savremenu umetnost

Izložba ‘Vremenske bombe’ pruža uvid u savremena umetnička istraživanja i doprinosi kulturnoj sceni Beograda. Zahvaljujući raznolikosti umetnika i kolektiva, izložba osvetljava važne društvene i umetničke procese. Na taj način, posetioci mogu da sagledaju savremenu umetnost iz više uglova i steknu nova iskustva. Ova izložba je značajna prilika za širu publiku da prisustvuje savremenim umetničkim tokovima.

Pročitaj još

Kultura

Novi album Sharon Kovaks istražuje usamljenost u digitalnom okruženju

Holandska pevačica otkriva inspiraciju iza albuma Static Tears i deli utiske pred koncert u Beogradu.

Objavljeno pre

,

Objavio:

Novi album Sharon Kovaks istražuje usamljenost u digitalnom okruženju – Sharon Kovaks koncert Beograd

Holandska pevačica otkriva inspiraciju iza albuma Static Tears i deli utiske pred koncert u Beogradu.

Sharon Kovaks, poznata holandska pevačica, najavila je izlazak svog četvrtog studijskog albuma pod nazivom “Static Tears”. Album će biti objavljen 13. novembra, a njegova centralna tema je usamljenost u digitalnom svetu. Tokom nastupa u Beogradu, Kovaks je istakla da su pesme inspirisane ličnim iskustvima, ali i globalnim promenama koje donose nove tehnologije.

Static Tears: lične priče i digitalno vreme

Kovaks je objasnila da album kombinuje nostalgiju i lične emocije sa razmišljanjem o savremenom društvu. “Uglavnom pišem o ličnim iskustvima, ali album govori i o vremenu u kojem živimo, u kojem su emocije često zanemarene zbog digitalnih veza”, izjavila je pevačica. Takođe, tokom prethodnih koncerata, publika je imala priliku da čuje nekoliko pesama sa predstojećeg albuma. Na taj način, fanovi su stekli uvid u novi materijal pre zvaničnog izlaska.

Mesto emocija u modernom društvu

Sharon Kovaks smatra da je važno otvoriti pitanje gde se nalaze prave emocije u današnjem, tehnološki naprednom svetu. Prema njenim rečima, digitalni svet može da izoluje ljude, iako ih naizgled povezuje. Album “Static Tears” istražuje baš tu kontradikciju – osećanje usamljenosti uprkos stalnoj online komunikaciji. Osim toga, autorka je želela da kroz muziku podstakne publiku da razmisli o sopstvenim osećanjima i odnosima u svakodnevnom životu.

Najava i očekivanja od novog albuma

Album “Static Tears” biće dostupan od 13. novembra. Fanovi širom sveta sa nestrpljenjem očekuju nove pesme, koje već na koncertima dobijaju pozitivne reakcije. Sharon Kovaks veruje da će se mnogi prepoznati u tekstovima koji govore o izazovima emotivnog života u digitalnom dobu. Na kraju, njen cilj je da kroz muziku osvetli univerzalne teme i podseti publiku na značaj autentičnih osećanja i povezanosti među ljudima.

Pročitaj još

Kultura

Umetnička dela iz Kine predstavljena u galeriji ‘Nikola Radošević’

Izložba ‘Orijentalni vizuelni diskurs’ okuplja šest umetnika i otvara dijalog savremenih slikarskih poetika iz Kine i sveta.

Objavljeno pre

,

Objavio:

Umetnička dela iz Kine predstavljena u galeriji 'Nikola Radošević' – Orijentalni vizuelni diskurs izložba

Izložba ‘Orijentalni vizuelni diskurs’ okuplja šest umetnika i otvara dijalog savremenih slikarskih poetika iz Kine i sveta.

Izložba ‘Orijentalni vizuelni diskurs’ biće otvorena večeras u galeriji ‘Nikola Radošević’ u Beogradu, sa početkom u 19 časova. Ova umetnička postavka donosi 16 radova koje su stvorili šest umetnika iz Kine i inostranstva. Organizatori naglašavaju da je cilj izložbe predstavljanje raznovrsnosti savremene kineske umetnosti, kao i otvaranje prostora za novi kulturni dijalog između Kine i Srbije.

Raznolikost umetničkih pristupa i tema

Izložbu zajednički organizuju Kineski kulturni centar i galerija ‘Nikola Radošević’. Umesto da se ograniče na jedan stil, umetnici istražuju različite slikarske poetike, tehnike i individualne pristupe. Na taj način, posetioci mogu da osete bogatstvo savremenog vizuelnog izraza.

Šest umetnika kroz svoja dela bave se odnosom čoveka i prirode, kao i značajem svetlosti i prostora u umetničkoj interpretaciji. S druge strane, njihova dela donose i različite poglede na tradiciju, ali i na savremene umetničke tokove.

Kulturna saradnja i dijalog

Osim toga, izložba ‘Orijentalni vizuelni diskurs’ ima poseban značaj jer podstiče saradnju između umetnika iz dve zemlje. U saopštenju organizatora ističe se da je ovakva inicijativa važna za razmenu ideja i iskustava između Kine i Srbije.

Na kraju, ova izložba otvara mogućnost za dalje projekte i zajedničke umetničke programe. Zahvaljujući međunarodnom karakteru i otvorenosti prema različitim slikarskim tehnikama, izložba doprinosi razumevanju savremene umetnosti i jačanju kulturnih veza. Takođe, posetioci će imati priliku da iz prve ruke upoznaju najnovija umetnička dostignuća iz Kine i sveta.

Umetnost kao most između kultura

Izložba ‘Orijentalni vizuelni diskurs’ predstavlja važan korak ka produbljivanju umetničkog dijaloga između Srbije i Kine. Na taj način, umetnost postaje most koji povezuje ljude, ideje i tradicije iz različitih delova sveta. Ova postavka obogaćuje beogradsku kulturnu scenu i podseća na značaj međunarodne saradnje u oblasti umetnosti.

Pročitaj još

U Trendu